摘要:材质是指绘画者在创作作品时对媒介材料的自由选择，并由此营造出的画面意识品味，它是绘画者内心情感的显现与传递漆画的传承与创新，必须注重漆画材质特性的研究由于漆画材料的多样性，漆画有着比其它画种更为广泛的表现空间，是我们拓展漆画本体语言的前提条件。
关键词:漆画;多元化;材质意识
漆画是一门以漆为主要媒介材料的造型艺术，有着悠久的历史，是从中国传统漆艺中演化而来中国漆艺有着近七千年的历史，它以优良的天然材质丰富的髹饰技法和精良的制作工艺创造了无数经典之作，在中国文明史上闪烁着独特的光辉，为现代漆画创作与研究提供了丰富的经验和难得的典范。
漆艺传统所涵盖的物质和精神文化也是非常宽泛的，现代艺术的观念正促使人们将对传统漆艺的认识从物质文化领域转向精神文化领域，从而使得对漆艺材料语言的可塑性研究显得尤为重要，并把科学技术与审美标准联系在一起。在漆画艺术创作中力求把其特殊的工艺语言转换成绘画的艺术语言，并将漆工艺的内涵引导到一定的精神层面，从而实现画面表现的美感重构。
一、漆画材质的多元拓展
材质是指绘画者在创作作品时对媒介材料的自由选择，并由此营造出的画面意识品味，它是绘画者内心情感的显现与传递 漆画的传承与创新，必须注重漆画材质特性的研究 漆画的绘画元素主要是大漆，天然的大漆具有抗潮防腐的实用功能，不仅可以用来保护画面，而且漆液本身具有柔和的光泽，稳重的色调，从而使画面润透含蓄淳朴幽雅，对于调整整体的色调有着得天独厚的优势 大漆高贵深沉静谧，具有一定的黏性，与螺钿蛋壳金银的镶嵌互为衬托，相得益彰，使画面显现出绮丽朴雅的艺术美 合成化学漆硬度高清漆无色透明，非常适合调各种淡色漆，目前，应用较为广泛的是聚脂和聚胺脂漆 作为新的油漆品种，在和矿物质颜色调配时，大大提高了漆彩的表现力，改变了原有大漆入漆即暗的局面。化学漆具有一定的粘合性，一般用作蛋壳螺钿等材料的粘合剂，也可与其他油性颜料相互调和，给表现色彩变化相对丰富，色相差别较大的具象装饰性绘画提供了材料上的保证。
漆可以和不同材料进行结合，形成神奇变幻的艺术效果，可以利用漆的粘稠等特性，进行雕漆刻漆厚涂等艺术表现，也可以利用漆容易起皱形成特殊趣味的天然肌理，漆与其它材料所构成的多元性漆语言为体现创作者的创造意识提供了广阔天地。当然漆画的材质美，最终要凭借创作者的实践，在操作过程中通过媒介材质表现出创作者内在的思想情感，才能真正实现由普通的漆到艺术的升华漆画与油画等其它画种都注重对材料的利用，都需要有基本的表现技法作依托，如油画如何用色国画如何用笔墨，都具有一定技艺性，漆画的用漆也是如此，后者则更多蕴涵思想意识活动 随着社会经济的发展，传统漆艺技法不断被发掘和整理，并广泛运用于现代漆画，从而导致漆画作品的绘画性的失落。因此，在观念上，应主张漆画的多元化意识，那就是既注重绘画性，又突出工艺性，形成多种学术共同发展的局面。
当代漆画品格的一个突出部分是如何体现漆画本体语言的升华。漆画本体语言就是漆画独特的外显形态，具有独立的审美价值与文化内涵，是漆画有别于其他绘画所独有的“指纹”，它们由漆液和其它材质所共同组成。它们不仅具有特殊美的形态，同时也承载着民族印记与文化信息当前，漆画艺术家对材质及其最终表现形式有了与以前不同的理解，对材质及其表现形式有了更系统更完善的认识，从而赋予了漆画新的生命。有时材料可以带给观众比画面内容更加直接的感觉，画面中材料的选择应服务于表现内容的需要，而材质一旦被确定，并融会于形象的整体表现中，使之成为创作者表达情感传递思想的语言载体。
二、漆画材质的品质与趣味性
各种派别的涌现，非架上绘画的流行，使整个当代绘画向着更全面更多样的方向发展。随着人们生活水平的不断发展与文化观念的转变，必然也带动着人们艺术欣赏水平的提高，乃至绘画艺术创作观念思维方法和表现形式的变化。传统漆艺理念与当代多元文化之间的距离给当代漆画探索新的表现形式留出了更多的可能和空间。从漆画自身来说，由于它的特性——漆的品质、趣味性及材料的多样性，使得当代漆画可以最大限度地使用各种材质彩绘、镶嵌、变涂、雕填、磨显等。可以说，正是由漆画材料的这种品性，漆画有着比其它画种更为广泛的表现空间，所以更适合发挥。
事实上，漆画材料的多样性与技法的传统性，以及它与社会发展、科技进步的亲缘关系，使人们有理由相信漆画艺术未来发展的广阔前景，随着漆画频频参与全国各种美术展览，越来越多的人感受到到漆画的高雅静穆的无穷魅力。
一个优秀的艺术家需要博览群书，通晓文史哲多方面的知识。在漆画发展的过程中，有些漆画创作者工艺技术相当好，但是到了一定阶段，创作水平就难以有所提高，这主要是技术性的东西解决不了艺术创作中的根本问题。西方艺术中的技术因素在20世纪受到重创，各种现代艺术思潮风起云涌，大都在艺术的本质问题上对原有的技术文化提出了挑战。而我国则出现相反的局面，一些人以回归到技术层面而感到骄傲，这也是当前我国漆画创作者需要反思的问题。漆画首先是一门绘画艺术，艺术家关注的应该是基本的人性和社会问题，至于采用什么样的材质技术方式去表达不是最重要的，关键在于什么样的材质、工艺技术适合于艺术家所要表达的内容。另外，当代漆画由于其材质和髹漆技术与科学发展紧密结合，也可能使得漆画的发展空间受到阻碍。这样，精神的执着追求就容易被材质、工艺技术的趣味所取代，从而使得创作者不再以严谨态度对待自身的艺术创作，不再将艺术活动视为独立而艰难的精神探求和崇高的精神体验，作品的精神意义也不再是终极目标。艺术家一旦丧失精神的独立性和深度，也就丧失了作为艺术家最根本的东西，那么漆画也就只能算为一件工艺品。
从艺术发展的角度来说，中国当代艺术对媒介材质并不在意，不管是油画材质，还是国画材料，还是其它一切综合材料，也仅仅只是传达创作者情感和思想的工具。对于漆画的材质来说也不例外，创作者选用不同材质来表现画面内容，这里的材料也就变成了阐释作者自我审美心声的特殊符号，而后通过创作者的认知与创作，把简单的材质符号转化为创作者所倚情感的载体，担负起传承主流文化，体现社会核心价值观的审美重任。
比如近代漆画家吴唏的作品《岁月》，画面中顶天立地撑满了一棵枝杈交错的老树的身影，在蛋壳镶嵌成的白色背景下，表现了自然本身的构成之美。蛋壳的镶嵌，可谓是独具匠心，从画面的中心向四周由密到疏的变化，表现出由明到暗的过渡。暗部的蛋壳肌理有小树枝的感觉，中间亮部洁白的蛋壳产生出亮的光感，布局疏漏有致。联想“岁月”的题目，饱经沧桑的时光印记溢于画面，在画面中，蛋壳已不是简单的个体表象，已成为一种超出物质本身的特定符号，质变为一种象征。或许这正好印验了明代画家董其昌的话:“以自然之蹊径论，则画不如山水;以笔墨之精妙论，则山水决不如画”。艺术中无不透着人的精神想法和趣味!［2］(P127)
漆画本身的艺术魅力，就在于材料的多样性，在创作中如能充分挖掘材料的内在特性，找到符合画面内容需要的材料，将能充分表达创作者的思想。比如漆画创作中普遍应用的蛋壳，往往给人一种雅致朴素的美，在不同的画面中，有的纹理如雪花飘逸;有的乖巧质朴，意境深远;有时与螺钿交错应用，华美闪烁，根据需要在画面中即使大面积使用，只要用得恰当巧妙，亦可收到极佳的效果。在漆画创作中，蛋壳如何表现，跟创作者的个人学识和生活积淀有很大关系。如果只知道在画面中白的地方贴蛋壳，则无疑是在做简单的画图填色。不论何种艺术表现形式的发展与演变，对媒介、材质的研究与开发至关重要，漆画是一门前瞻性艺术，漆画的材质美要靠艺术家深入的创作、反复实践来呈现完善，也离不开对其它艺术门类的学习与借鉴，只有通过不断的实践，蛋壳的审美表现才能在艺术创作中得到提升拓展。
三、漆画材质的界定
从中国漆画的发展来看，许多画家早先大多从工艺出身，没有受过正统的绘画专业训练，因此，自然对漆艺制作技法有深厚的偏爱。查看建国后有关漆画创作的论文著作，很多内容都是涉及制作方法和媒介材质的，在中国漆画的界定方面，甚至有人提出创作内容要服从工艺技法的观点，一味突出工艺性;创作中只能用大漆作画，禁止选用化学合成漆，否则就不能定义为正统的漆画等。
从艺术创作理论来说，一种艺术的创作内容受制于某种限制则不能称之为成熟的艺术。传统漆艺是以大漆为主要材料的，现在，一方面大漆本身固有的太深的色调和较难购买、使用、提纯、储存以及容易使人皮肤过敏等缺陷，使得许多漆画创作者望而却步，尤其是对初学者而言;而另一方面又出现了如聚酯漆这样更利于艺术表现的化学合成漆。从艺术发展而言，传统艺术的媒介质材是可以变更的，并且这种变更是在质疑传统媒介、质材向现代绘画转换的可能性的基础上进行的，可以说，时下非传统媒介、质材的漆画已成为漆画教学和创作的主流。
站在东方文化精神层面的高度，审视当代中国漆画的材质，不难发现，漆是东方独有的一种物质。查阅近现代艺术史，欧美国家对源自东方的漆有着浓厚的兴趣，这主要是因为古老的漆中蕴涵着东方特有的人文与思想。在这源于东方的材料中，能够使独特的东方风韵保存下来，而又不同于古代的漆器或漆工艺 此外，当代漆画还是要有自身的特征，那就是在优雅静穆的气息和东方古韵的基础上进行创新和拓展，才更符合漆画本身的审美特征和发展路径。
有的学者从漆工艺的角度规定漆画材质，他们认为，要确定漆艺就是漆工艺这个观点 漆工艺是什么?就是来自于传统的漆材料工艺技艺，保留和认定这个基础，但不是说它不能发展，不能说现在我们这个时候，用腰果漆用现代的聚酯材料就不行。而是现代漆工艺的基础，要立足在天然漆和传统漆工艺上，在这个周围可以用聚酯漆等辅助材料进行探索，但它必须在漆工艺的限定基础上，最后毕竟还是属于漆工艺的范畴，如果运用多种材料，传统大漆已成为辅助材料，那就不能按照传统漆工艺的技法来作画了，也就不能界定为漆画。
还有学者从漆画学科界定和文化身份来阐述漆画材质的，他们比较倾向漆画是以天然漆为基础材料的学科界定。“漆”在西方是指合成漆油漆等化学漆或涂料的意思，而在东方，“漆”是指天然漆 当今中国漆画界有两种学术观点:大漆和泛漆。泛漆是在西方词汇意义上使用漆，从漆画的根本上瓦解其原生态，淡化了漆画所固有的文化属性，这要比来自外部的打压藐视等对漆画的破坏还要严重，比如对漆画作为画种的种种质疑和艺术品质的种种计较 泛漆可以是油性漆也可以是水性漆，如果从化学分析的角度，油性漆与油画，水性漆与水粉、水墨，在绘制手段上大同小异，所有泛漆的作品可以看是油画或水墨画的变种、分支或学舌，这种材料上的混淆与自我消解，令当代漆画失去了作为画种存在的必要性 在社会经济飞速发展的时下，泛漆则大量应用成本低廉的化学合成漆来代替大漆，进而动摇以大漆为学科基础的漆画界定。
然而，我们清醒的认识到，纵然泛漆使用合成漆或各种‘类漆’、‘准漆’开辟艺术新路也应该受到肯定和鼓励。翻看文献，中国的“漆”字是多义字，而从生活角度来说，大漆腰果漆化学合成漆都可简称漆。为了艺术效果当然什么材料都可以用，但在学科规范和国际交流中，人们对“漆”的东西方称谓是容不得混淆的 漆这个汉字从中国传入日本，用平假名标音，而从西方传入日本的化学涂料名称，全部以片假名标音，泾渭分明，毫不含糊在英语中，天然漆是lacquer ，化学漆是varnish ，清清楚楚，暧昧不得。［3］(P52－53)
大师创造无禁忌，学科研究有边界。人们在尚未修成正果成为大师之前，因为种种原因，可以放弃漆画的传统媒材，但谁也不敢犯忌，明言放弃漆艺的古老血脉，哪怕名不副实也不愿另起炉灶。可见在保持现代漆画的文化身份这一点上，人们是有充分共识的，而人们忽略的恰恰是这文化身份的获得，正是以传统媒材的创造来证明、承载、言说、演绎和延续的。
四、漆画材质的表现力
中国的艺术多种多样，在此表现上有着各自不同的特点 中国美学家李泽厚就曾讲到:中国艺术是‘再现’的，但它‘再现’的不是某些有限的现象事物和场景，而是追求再现自然界的普遍规律逻辑和秩序。［4］(P127)这种观点是内心情感乃至无意识的本能的表现，它有别于西方反逻辑常理或非常规的现代艺术。在中国古代的哲学思想中，老庄哲学和周易哲学是最富于影响力的，中国古代艺术创作中所展现的审美精神和思想情感，从根本上来说都是以其哲学理念为依据的。在中国传统文化中，道家学说一直占有很重要的地位，人们的生老病死日常生活与其息息相关。道家的思想理念:“道法自然、致虚守静、天人合一”也影响着中国古代的艺术表现。作为中国古代艺术门类的一种，中国绘画艺术以哲学的方式，通过对节奏与韵律虚实与远近错落与主次等关系的辩证处理去完成的。漆画艺术要在优秀传统文化中吸取精华，以此发展漆画非凡的艺术表现力。
漆画有其特殊的语义方式和视觉特征，漆的特性与漆的趣味性为其语义方式，漆液与多种材质相结合的无穷变幻为其视觉特征。二者共同构成漆画独特的外显形态，也是我们拓展漆画本体语言的前提条件漆画理念的延伸与发展须以独特的漆画外显形态为基准，以当代社会精神与文化指向为参照，同时吸收其他艺术表现形式来建构当代漆画的理论体系，丰富当代漆画的艺术表现力，确立当代漆画在艺术形式中应有的地位与品格。当代漆画应既有内在现实的人文特色，也有对传统表现语言的超越。只有这两者的有机结合，才能产生具有当代品格的漆画力作。
然而，在当今漆画的创作中，不加节制的滥用材料，只能导致作品缺乏思想性艺术性，去掉与主观意念无关的庸俗化装饰，创作者精神情感才能得到纯粹的展现与迸发。可以说材质的精炼简约与反复堆砌相比，简简单单的品质更具表现力。
在当代漆画创作中，一般普遍注重漆画材质意境的表现与视觉美的追求，而对精神层面的认识和绘画语言的表现则缺乏深层次的研究。讲究画面隽永含蓄的意境，让欣赏者有着美好的视觉感受，本身无可厚非，可是形式语言的探索与艺术精神的构建则应该说是漆画本质的东西。
就漆画而言，相比于其他画种，材料的表现与掌握更复杂些，漆画的自由表达更多地受到了材料技法的制约，它不像中国写意画那样洋洋洒洒、即席挥毫。材料的特性使漆画在一定程度上必须用持续不断的热情，认真考量材质与表现的可能效果及对主体内容的符合度。因此，漆画创作者的自由表现是在熟练掌握漆工艺技法的基础上获得的。随着漆画创作主观意识的自由表达，人们也许会担心漆画材质表现的无节制是否会导致漆画特质的完全消解。时下有些具有现代表现意味的作品，一反传统漆画深沉的色调和复杂的工艺，在材质上选用高明度的合成漆，有单纯的技法材料，产生强烈的视觉效果。本来，选择什么样的材质应该是创作者自身的事，但这种选择应该符合创作者的追求和表达的需要。我们可以相信，传统漆画精湛的技艺仍将继续保有它的价值，只是目前当代中国漆画更应关注的是自身如何发展，如何生存。
艺术作品从其本质上说，表达的永远是思想性的，任何艺术的发展都必须以人思想的表达与情感的寄托为主要动因，漆画的发展如果不能摆脱对工艺材质的单一追逐就难以实现它精神层面的超越 正如贡里希所说:“整个人类艺术发展史不是技术熟练程度的发展史，而是观念和要求的变化史”。［5］(P153)
因此构建当代漆画理念的第一步便是主体精神架构的搭建，它要求漆画创作者必须跳出狭隘的“漆画圈”，由注重漆画的工艺性转向对人的关注，对时代的关注，通过漆画创作者对社会生活的观察与体验，去感受时下，人的审美理念与思想情感，用具有符合其思想精神内涵的材质予以揭示或表现，从而达到对人们精神的感染。
只有大力拓展漆画艺术表现语言的多元性特点，吸收其它画种有益于自身发展的艺术元素，融合中外优秀文化，注重作品的时代意识，才能使漆画成为当代具有一定影响力的艺术表现形式。当代中国漆画发展到今天，在艺术上日趋成熟，人们已不只是满足于材质的表面美感，而是要通过漆画创作的精神内容与材料语言的充分融合，表现出艺术家内心世界的人文内涵与品格追求。
在当代多元化的艺术氛围中，各种艺术思潮不断涌现，有一个相对自由的研究环境，在加上勇于探索实践，必将带来艺术表现的不断进步与繁荣。我们坚信，随着当代中国漆画材质意识的觉醒与张扬，将使当代中国漆画成为当今画坛不可获缺的艺术品种，受到人们的尊重与赞赏。以多种材质为媒介的漆画艺术，天然就具有亲和力，而漆画材质的多元化与表现力，扩展了漆画的发展空间，也使得当代漆画特有的魅力和内涵，必将在未来大放异彩。
参考文献:
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